跨越歐亞兩千里的梨園新篇章：國光劇團聯手里昂新一代劇場《公主與她的魔法扇》衛武營驚艷亮相

​【記者王梵亦/高雄報導】一柄魔法扇，搖扇之間，是東方京劇的細膩身段；合扇之際，是西方現代劇場的無垠想像。

​由國光劇團與法國里昂新一代劇場（Théâtre Nouvelle Génération de Lyon）跨國強強聯手打造的魔幻當代京劇《公主與她的魔法扇》，於今日（5月21日）在衛武營國家藝術文化中心戲劇院舉行--彩排記者會。這部籌備多年、融合東方傳統戲曲美學與西方前衛數位科技的鉅作，不僅是一場視覺與聽覺的饗宴，更是一段關於「文化傳承」與「藝術尋根」的艱辛心路歷程。

​一條看不見的絲路：跨國合作的碰撞與淬鍊

​跨國共製從來都不是一件容易的事，當「百年京劇」遇上「法國現代劇場」，語言的隔閡只是最微不足道的挑戰，真正的考驗在於文化邏輯與美學思維的碰撞。
​國光劇團藝術總監表示，傳統京劇講究的是「以形傳神」、「無物成陣」的寫意美學，一桌二椅就能演繹千軍萬馬；而里昂新一代劇場則擅長運用現代科技、光影與空間裝置來構築舞台。在創作初期，雙方藝術家曾歷經無數次的美學拉鋸。
​「法方導演希望打破傳統的框架，而我們必須在『守正』與『創新』之間找到平衡。傳統戲曲的程式化動作，如何不被現代科技淹沒？科技又該如何點亮傳統，而非喧賓奪真？這需要極大的信任與妥協。」
​為了讓法國團隊理解京劇的身段與唱腔背後深厚的文化底蘊，國光劇團的演員們在排練場上無數次地示範、解釋「眼神」與「指尖」的細微變化。排練過程中，演員不僅要克服時差、適應全新的舞台調度，更要學會與科技光影「對戲」，其間的艱辛與汗水，都在今日彩排的完美呈現中化為最動人的藝術結晶。

​肩負文化傳承使命：在現代浪潮中為傳統點燈

​《公主與她的魔法扇》的推出，核心在於國光劇團一以貫之的「文化傳承使命感」。面對數位時代、娛樂多元化的衝擊，傳統戲曲要如何活化？如何走入現代觀眾、乃至國際舞台的心中？
​「我們不能只是把老祖宗的東西原封不動地放進博物館，傳統必須是活著的、能與當代對話的。」國光劇團團長強調。這部作品大膽啟用年輕一代的優秀演員，讓青年演員在國際共製的洗禮中磨練心志、拓寬視野。
​對年輕演員而言，這次的演出是一次巨大的挑戰。他們既要維持傳統京劇紮實的功底——唱、念、做、打一樣不能少，又要打破習慣的劇場空間，在充滿現代感與科技感的舞台上，重新尋找身體的定位。這不只是一次表演，更是一場青年藝術家承接傳統衣缽、並在現代社會中為其尋找新生命的「尋根與破繭」之旅。

​東西美學的魔幻交融：魔法扇搖出當代新視界

​《公主與她的魔法扇》故事圍繞著一把象徵權力、慾望與救贖的魔法扇展開。在今日的彩排片段中，觀眾得以一窺這部作品的迷人魅力：
​視覺裝置： 法國團隊設計的精巧舞台裝置，隨劇情推進幻化出不同的空間感。
​音樂融合： 文武場的鑼鼓點、京劇傳統唱腔，與西方的現代電子音樂、當代器樂完美交織，毫無違和感。
​戲曲身段： 演員純熟的京劇身段在現代光影的襯托下，線條顯得更加立體與迷幻。
​這把「魔法扇」不僅撥動了劇中人物的命運，更像是一把扇開東西方文化大門的鑰匙。

​衛武營隆重登場，邀您見證梨園新浪潮

​這段由無數個排練夜、跨國爭辯、美學妥協與堅持所凝聚而成的艱辛歷程，終於要在衛武營的舞台上開花結果。《公主與她的魔法扇》展現了台灣傳統京劇在面對世界時的強大包容力與創新生命的韌性。
​本節目將於本週末在衛武營國家藝術文化中心戲劇院正式首演。這是一場獻給當代觀眾的視覺史詩，也是一次傳統戲曲面向未來的勇敢跨躍，誠摯邀請各界觀眾走進劇場，共同見證這場跨越國界的文化傳承盛事。
​【演出資訊】
​演出節目： 國光劇團 × 里昂新一代劇場《公主與她的魔法扇》
​演出地點： 衛武營國家藝術文化中心 戲劇院
​購票請洽： OPENTIX兩廳院文化生活